クリスマス合同曲の確認　
・Hallelujah：（現時点：一生懸命歌える様になったけど周りが見えてない状態：成長過程の途中と思いたい）
　各パートの食付きが遅い所の確認。（前の音を譜面通りだと遅れる。はしょって）
　（特にｿﾌﾟﾗﾉ：P37　１段目最後から2段目２小節のリズムが遅く４声のHallelujahに遅れる）
　16分音符を１つ余計に言って遅れる人がいますが　それより次の音を食付いて全体リズムに乗る
　♪for theLordGodOmnipotent♪を歌う人：のんびり歌わない、リズムをCountして。
　Hからの♪king of kings and Lord of Lords♪の２分音符で伸ばしている時にベッタリしない。
　伸ばしている時もﾋﾞｰﾄを感じましょう。　また休符が続いて歌に参加する時素早く立ち上がる！
　テーマの人はハッキリ歌ってね。　それ以外の人は霧中になり過ぎてテーマを覆い隠さずに。　
　Kの繰返しの時upTempoになってるので指揮を見ましょう。
・アンコール：きよしこの夜：テナーの主旋律の２番テナーは得意になって朗々と歌って下さい。
・もろびとこぞりて/あめにはさかえ/ O Holy Night：讃美歌の敬虔な気持ちで心込めて歌いましょう。
・あわてんぼうのサンタクロース　ホワイトクリスマス：クリスマスの楽しい気分を。ロマンティックな願いを。
・African Noel　　Hallelujah：ちょっと一味変わった現代的なクリスマスを

佐々木先生の地道なヴォイストレーニングが少しづつ成果をあげてます。
無伴奏宗教曲です。同じ音質の声をエローラホールの隅々に響かせましょう。
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・aeでﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾞ/ａｅｉｅａでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：今日のお天気の様に曇天にしないで明るく
・Ｙａｙｏでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：子音と母音の以降をユックリ確実に。Iyaiyaiでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞでの口の動きを確認して
・MariaMariaでｿﾐﾄﾞｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：下降系の時の最後のａはあごに落とさない。響きは上に引っ張る。　
・ｔｉの練習：１音にﾂとｨを分けてﾄﾞﾚﾄﾞﾚ　→ﾃﾝﾎﾟｱｯﾌﾟ：口を良く動かしましょう。→もっと早く。ｙａを加えて→早く
・大きく息を運んでゆく練習：Ｙｏでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾗｼﾄﾞﾚﾄﾞｼﾗｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：広い空間の中に自分の声を満たす感覚
「もろびとこぞりて」を教材に実戦練習
・フレーズの最後の音は楽譜通り伸ばしましょう。例）ベース11～12小節=2分音符+16分音符
おろそかにすることによって数え間違いで次の音がシッカリ入れない原因を作ったり、音楽の効果を無くしたりします
・どこが主旋律か頭を使いましょう。
２番「悪魔の」はテナーが主旋律：お客様に語りましょう。つまらなそうに音を出してるのではなく状況を伝える
テナーの輝かしさや華やかさが影をひそめて自信がない様に聞こえてしまうのは残念です。
同時に他パートはその主旋律のおかず、飾り、引き立て役です。どうした振る舞いがふさわしいか考えましょう。
３番「平和の」はｿﾌﾟﾗﾉが主旋律ですが下降系音形、逆にテナーは上向系ですので張り上げると主旋律の邪魔に。　
・お客様の期待感をつかみましょう
「もーろびと」の「も」の響き・色・輝きでこのクリスマスの雰囲気のすべてが表現できる「も」に。言葉をしゃべりましょう。
・合唱ならではの醍醐味（アンサンブルのテクニック）
P229 ベース45小節♪すくいの♪の上向系。テナー54小節♪ほめー♪が印象深く聞こえると高級感が増します
・オクターブの歌い方
オクターブがあるのを前の段階から身体で準備しましょう。ｽﾗｰで書かれているので柔らかに上がりましょう
拳固でぶったかない。上がった音の母音を開かない　例）主はア　こういう所に歌のうまさがわかります。

目標：  「AveMaria集」の通し、クリスマス曲全曲確認　（「Hallelujah」：ｺﾞｽﾍﾟﾙ調の慣れ）
・Gregorio：
mulieribus子音のＳをちょっと聞かせましょう。Jesus, Pronobis Pecca-toribus mortis 同様です
歌い手が持ってるイメージがないと伝わりにくい。どういう人達のどんな気持ちを歌ってるのかetc情景を見せる
・Victoria：
ソプラノ：最後のａｍｅｎ　ｅで伸ばしますが漫然とではなく他ﾊﾟｰﾄが切れたところは少し膨らましましょう。
・J.DesPrez:
冒頭にソプラノ「AveMaria」音量半分。張り上げない。（但し貧弱にならない。歌を歌っている人の声で）
P34 の「Ｍａｒｉａ　Ｐｌｅｎａ　gratia」からテンポｕｐですがﾃﾅｰの５３小節♪ｔｉｔｉａ♪に落ち着くまでのテンポ感が
パートによってﾊﾞラバラな感じです
P36 の３小節から♪ＡｖｅＰｉａ♪から始まる１ページの音楽、特に90小節のﾃﾅｰとベースの掛合いの妙
それぞれに音は取れてると信じて「ｎｏｓｔｒａ　ｆｕｉｔ　salvatio」の歌い方、運び方に納得出来てないと思います、
どこがどういけないのか？？？？？
P39 の141小節ﾃﾅｰとベースの掛合い「ｎｏｓｔｒａ　ｆｕｉｔ　salvatio」の最後「ｏ」をお互い合わせに行きましょう。
・Arcadelt：＜や＞の記号をもっと忠実に。　最初の入りが汚いですね。　ソプラノの音程も悪い。発音もひどい。
クリスマス合同曲の確認

佐々木先生の地道なヴォイストレーニングが少しづつ成果をあげてます。無伴奏宗教曲です。同じ音質の声をエローラホールの隅々に響かせましょう。
西洋音楽の母音のｲﾒｰｼﾞを体現してみました　ａ：胃の所に正方形を描く　ｉ：頭の上に両手で△を作り伸ばすｅｔｃ
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・Yaでﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾞ/Yaeでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾗｼﾄﾞﾚﾄﾞｼﾗｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ/喉の調子、身体を巡る息の状況、空気の取入れ等ｳｫｰﾑｱｯﾌﾟ
ＡｖｅＭａｒｉａ（Ａｒｃａｄｅｌｔ）を教材に実戦練習
「歌は入ってる、音は入ってる」から漫然と流れている感じ。それをリセットして指揮者と新たな音楽を創りましょう
合唱の中で「自分が提供できる事」をする上に隣が、他ﾊﾟｰﾄが提供している事を意識しましょう。全員で音楽を創る。
＜ﾊﾟｰﾄの役割＞
・ソプラノの現状：他３声と合わせ様と余り声が一歩下がってる。主旋律を歌うﾊﾟｰﾄとしてもう少し顔としての責任感の声
・アルト/ベース：音を下から取らない。最初からその音を真っすぐ。
・テナー：音色を明るく。上がる所は思い切って。（暗い・暗いと言われて意識するとできます）
＜歌い方＞
・ソプラノはＧｒａｔｉａがｸﾞﾗﾁｱに聞こえる:次回一人ひとり確認しましょう
（さんざん言われて各人工夫して治しているつもりですがそう聞こえないのはそれぞれの治し方が間違っているから）
・母音の口の形が揃ってない箇所が散見。それによって音楽の色が変わってしまいます。
例）Maria：ｒｉａの処理=ｉ母音縦あき、ｒｉｉａ：ｉで１音伸ばす時に押さない。ａ母音に移る時も口は縦あき。大きく開かない。
口元は縦あき深めに発音傾向ですが声を籠らせない。飲み込まない。（多くは自分はそうでないと思ってるﾖ）
・語尾のｓの発音：ｓを飛出ている。（Sと立てて下さいとは言われるけど）　語尾のsの後次の続ける流れの中のsを意識
例）Mulieribus:ｅｒｉｂｕｓ（ﾎﾟﾝ） ﾎﾟﾝと言えるタイミング。ﾎﾟﾝのタイミングで次のetに入る準備が出来る
・歌詞の思いを感じましょう
例）18小節　benedicta ‿tu 　27小節fructus ‿Ventris ‿tui　繋げる記号‿ でﾌﾞﾁｯと息吸わない（種々事情有ですが）
最後のＡｍｅｎ：Ａとｍｅｎを別物のしない様に。ｍｅｎの響きに芯を通して（母音ａからｅに変わっても響きそのまま前で）

２）本練習：　　　
目標： 「AveMaria集」の曲創りを感じる　「Hallelujah」の音取を終わらせる　
・Gregorio： 音量は必要ありません。　「ありがたい」音色
全員がビシッと揃っているより各人のそぼくな宗教心が感じられる上品な音楽
・Victoria：
同じ言葉で１回目を大きく、２回目は控えめにの表現をもっとコントロール（先生が押えてビームを出してます）
・J.DesPrez:
冒頭にソプラノ「AveMaria」音量半分。張り上げない。
P36 ｿﾌﾟﾗﾉ「cujus annuntiatio」も自分の音と言うよりお互いの音をなぞり乍ら音色を合わせて歌えると更にGood!
特に87小節「annuntiatio」の付点２分音符でｔｉ両者があってそれぞれアルト８分音符→ソプ８分に流れるとシビレる
P34の「Maria Plena gratia」からテンポｕｐですが気づいてる人と気づいてない人がいてここから交通整理されてない感じ
（ｿﾌﾟﾗﾉは前傾してまなじり決して走るし男性陣は何だかのどかだし：どーしちゃったのかなって風）
P39「OMaterDei」「memento mei」 De-i やme-i等最後のｉを突っ張らない「Ｄｅ　「ｍｅの落下点を見るだけに。
暴力的にならないで地点：P34「Maria Plena gratia」とP37「Ave vera virginitas」等４声が一緒に入る所
ﾍﾞｰｽとﾃﾅｰ：P39：140～141小節「nostra glorificatio」の最後「ｏ」に入るタイミングは指揮者のタイミングで合わす。
（勝手に自分達のｃｏｕｎｔで「ｏ」に入らないでください：そこのﾎﾟｰｽﾞが決まると次の「Ｏ　MaterDeiがカッコ良くなる）
問題はﾃﾅｰ
90小節。まだﾃﾅｰ走る。ﾍﾞｰｽとの「nostra fuit salvation」自分のﾍﾟｰｽで「ｏ」に入らない事。ベースと合わせる
ﾃﾅｰの付点もっと厳しく！　　　　
ﾃﾅｰは付点が苦手と見えてP39の「nostra glorificatio」の付点２分音符。どーしたものかの感じが声に出てる。
P34の53小節　「replens laetitia」もﾃﾅｰ単ﾊﾟｰﾄで残る目立ち処ですが付点でリズム感を失って残念！　

佐々木先生の地道なヴォイストレーニングが少しづつ成果をあげてます。無伴奏宗教曲です。同じ音質の声をエローラホールの隅々に響かせましょう。
西洋音楽の母音のｲﾒｰｼﾞを体現してみました　ａ：胃の所に正方形を描く　ｉ：頭の上に両手で△を作り伸ばすｅｔｃ
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・ｉでﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾞ：頭の上に△を伸ばしながら、ｅでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：片足を一歩前に片手を水平に伸ばしながら広さを感じて
　ouでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：ｏは胃の辺りから声を張りだす。手は支えて下げない。勿論口は丸く
・yaでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：ａは正方形をｲﾒｰｼﾞ。角は90度。長方形にしたり角が取れると　母音ａとは異なる響きになってしまいます
・ハミングから徐々にｅ：中間にｉとｅの間に中間の母音がある様に。I-eは同じ響き、ｉとｅが別物にならない様。U-o-aも
ＡｖｅＭａｒｉａ（Ｄ.Ｐｒｅｚ）を教材に　（パートをバラバラに隣に同じパートがいないようにしてならびました）
・33小節：「ave coe lorum Domina」　ﾃﾅｰが他パートよりのんびり歌う傾向
　ソプラノとの最後Dominaのnaを合わせる。　アルトとのcoe lorum DominaのDoを合わせる様意識しましょう。
　ルネサンスの音楽は重たくあいません。　中世以降ですからもっと明るく
　「ave coe lorum Domina」の最初のａの入りは喉を締めない。大きな流れの中でａを流す。　付点はﾍﾞｯﾀﾘしない。
　ﾍﾞｰｽ「Ｍａｒｉａ　Ｐｌｅｎａ　plena」2分音符の「Maria」は前に進めましょう。１音づつ杭を打つのではなく停滞せず。
　細かい音はひとつひとつ音符を刻まない。（流れを大切に。音取をしない
　ﾃﾅｰ　45小節～54小節　細かい音を走ります。余裕をもって流れをゆったり。（音取とCountに自信ないの？）
・１列サークルになって指揮者なしで　最初から５４小節目までやってみましょう。
　周りの声を聴きながら自分達で判断して歌って行く。　普段指揮者は前にいるけどあくまで交通整理です
　指揮者にベットリおぶさるのではなく、自分達が歌っていると言う自覚を持ちましょう。

佐々木先生の地道なヴォイストレーニングが少しづつ成果をあげてます。無伴奏宗教曲です。同じ音質の声を
エローラホールの隅々に響かせましょう。
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・ｙｏでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：どこから息を取り入れるのか
・i-yaでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：息を取り込む時に幸せな気分、大好きな香りを吸った感じ、大きく立体的響きを造りましょう　
・ｙａでﾄﾞﾐｿﾐﾄﾞ：ｙａ＜と放っり放しでなくya-i最後まで意識をもって届けましょう。
・逆にｉ－ｙａでﾄﾞﾐｿﾐﾄﾞ柔らかく徐々に放物線を描いて天井まで声を届けましょう。ｙａが直線的、開放的になり過ぎない。
・ｉ－ｅでﾄﾞﾐｿﾐﾄﾞ：ｉとｅの間に中間の母音がある様に。I-eは同じ響き、ｉとｅが別物にならない様。ｉ－ｏでﾄﾞﾐｿﾐﾄﾞでも。
ＡｖｅＭａｒｉａ（Ｄ.Ｐｒｅｚ）を教材に
・ＡｖｅＭａｒｉａ。ソプラノ→テナー→アルト→ベースとユニゾンで流れます。同じ歌い方をしましょう。
・息を取り込む時に最初の「A」の音をどんな響きにするか想像しましょう。「A」を出した時は「ｖｅ」の準備が出来てる事
・Ave Maria：天上のマリア様に呼びかけましょう。A母音の後のｖｅは縦長の口の形で横空きに崩れない。上に放物線
・ソプラノ「AveMaria」フレーズの一番高い音に向かって準備をして自然に流れる。Ｍａri✊ａとゲンコツで突出しない様に
・ベースの「ＡｖｅＭａｒｉａ」は低い音という事で威張った様な、怒った様な歌い方をしない様に。Mariaのｉを押し付けない。
・アルトとテナー：音色を合わせましょう。Ｍａｒｉａのｙａで出し放しにしない。ｒｉａでﾎﾟﾙﾀﾒﾝﾄをかけない。
・ＡｖｅＭａｒｉａのVeを出して伸ばしている時　音のｋｅｅｐを怠らない。油断すると下がります。ｖｅの母音で下がります。
・喉で音程を取らず響きで音程を取る意識を常に。
・「ｔｙａ　ｔｙｉ　ｔｙｕ　tye　ｔｙｏ」は日本語にある発音ですが「ﾂｧ　ﾂｨ　ﾂｩ　ﾂｪ　ﾂｫ」はないので難しい。
・Ｇｒａｔｉａは意識的にツぃａと分けましょう。ｔとｉでティではなく、ｃｙｉでもなく　不思議とアルファベットでは書けないﾂｨ
たった楽譜２段ですが気をつけなければならない事が沢山。　歌が上手いってこういう事が自然に出来る様になる事？

・Gregorio は最終的には男声で
　もっといい声で歌いましょう．綺麗な声で、音量は必要ありません。　「ありがたい」音色
　最後の「Amen」のｎを聴かせましょう。２段目「mulieribus」のＳ　　３段目「Jesus」のS　を　聞こえる様に。
　Et benedictus fructus ventris tu-iは単語でブツブツ切れないで流れる様に。
　Fructus tui-I, Jesus.　ｺﾝﾏを意識してＪｅｓｕｓは取り直してください。
・Victoria：
　最初のソプラノの音量は半分に。　それに続くパートもその音量を超えない。
　P４１の「et benedictus fructus ventri tui」ここも単語でブツブツ切れない様に。行進曲にならない様に。
　P４３の「Peccatoribus」の歌い方：Peccatoribusの意味は「我ら罪人」です。決して明るいのもではないので慎重に。
　P43「nunc et in hora mortis nostre」（今も　死を迎える時も）の箇所ですから気持ちを高ぶらせた様な歌い方。　　　
・J.DesPrez:
　ベテラン合唱団員なんですから：他パートと同時に終る所は忖度しつつ、協調性を持ちヌルっと合わせましょう
　Ｐ３３の３０小節：ソプラノ＝アルト＝テナー、３５小節：ソプラノ=テナー　
　Ｐ３４の３９小節：アルト=テナー＝ベース　５３小節：ソプラノ＝アルト＝ベース　Ｐ３５の６０小節：ソプラノ＝テナー
　Ｐ３５の６５小節：アルト=ベース、Ｐ３６の７７小節：ソプラノ＝アルト＝ベース、８４小節：男声、９３小節：男声
　Ｐ３７の105小節:ソプラノ=アルト＝ベース、109小節：ソプラノ=テナー＝ベース、Ｐ３８の126小節：男声
　Ｐ３９の１３３小節：男声、１４１小節：アルト=テナー=ベース、１４６・１５０小節：全員　と言う具合に毎ﾍﾟｰｼﾞ。
ベース：Ｐ３４の５３小節　ソプラノと同じタイミングで切ってる人いますが５４小節まで伸ばしてね。
　P３７の１０９小節もご自分の判断で省エネ（おさぼり？）してますが伸ばしてね。
ソプラノ：高音から中音に移行するときポジションを下げない（例：Ｐ３８の１１４小節あたり下がる）
テナー＆ベース：Ｐ３９の１３６小節「glorificatio」のテナー３拍子、ベースの細かな音が最後の「ｏ」で合わない
歌い方の統一
　Ｐ３３のソプラノ25小節～30小節までリズムを立てる。（音に自信がない所を誤魔化してる感じに聞こえる）
　Ｐ３４の４５小節「coelestia」～　５４小節laetitia迄テンポｕｐ。　その間指揮の歩幅を感じましょう。
　Ｐ３６のＡｖｅ　ｐｉａのページは静かに言って　Ｐ３７のＡｖｅ　ｖｅｒａで雰囲気を変えます。
　Ｐ３９「O Mater dei」　Ｄｅｉ=神、Ｍａｔｅｒ＝母　Ｄｅｉは特別な意味。「Ｄｅ」を出したら「i」は押さない、突っ張らない
ダイナミクス
　Ｐ３１「Ave coelorum」は３１小節も３５小節もｐで入ります。　　P37の９４小節男声が女声より高音です。怒鳴らない
・Arcadelt：
　記号もダイナミクスも楽譜通り歌ってみましょう。
　でも記号通り＜をやりましたぁと押しつけがましく見えるのはいけない。と
　４段目「ventris tui」と来たら「Jesus」まで持って行って下さい。と　Jesusuだもんね。宗教心が足りないもんね

佐々木先生の地道なヴォイストレーニングが少しづつ成果をあげてます。
無伴奏宗教曲です。同じ音質の声をエローラホールの隅々に響かせましょう。
　・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
　・ａｅａｅaでドレドレドレドレド：息をたっぷり流しましょう　ピアノの佐々木先生を囲んで半円になって同じａｅａｅａｅａ
　・ﾍﾟｱになって向かい合って：（お互いの口の中に声の交換）ａｅａｅａｅａｅａ：お互いがお互いの声を聴きましょう
　ｙｏでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ/ｙａでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ/Ｈａｉ-Ｈａｉでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ（口角上げて笑顔、面倒だと思っても笑顔で）　
クールダウン
　・ハミングでドレミファミレド：唸らない様に、口の中を縦に広げましょう。上がって行った時に狭くしない
　・ｅでドレミファミレド：ｅの母音ですが口角は締めて横に広がらない。息は自分の目線より下がらない様に。
　・ａでドレミファミレド：最初から最後まで同じ質のａ　途中で押し付けるとａａａあaaアに聞こえちゃう
　・ハミング・ｅ・ａを２拍子づつでドレミファミレド半音づつ上がって行きましょう。
　伸ばしている時に音程を変えない、音色を変えない。母音の響きの中心に音程を流し続けましょう。
　ａに入ってから広げない。ｅ-ａ-あ-あ“と意識しないと広がってます。緩んでます。下品です。粗野になります。
　（特にＤ.Ｐｒｅｚを歌うとき顕著にみられますので注意しましょう）

目標： 「AveMaria集」思い出し
・Gregorio は最終的には男声でもっといい声で歌いましょう．　音程を取るときは声帯ではなく、上の前歯で。
　Et benedictus fructus ventris tu-iは言葉が多いけど急がないで、前のめりにならず落ち着いて。
　Fructus tui-I, Jesus.　ｺﾝﾏを意識してＪｅｓｕｓは取り直してください。
・Victoria：ソプラノは“ti”を”ち“と発音してますが”ﾂｨ“にすること。（母音に挟まれたti は原則ﾂｨと発音）
　ﾂｨと発音してるつもりでも“チ”と聞こえるのはツの後のｨの摩擦時間が少ない為らしいと。しっかりｽﾞﾘｯと摩擦！
　P42　初めのＳａｎｃｔａ　Ｍａｒｉａ　Ｍａｔｅｒ　ｄｅｉは大きく、次のＳａｎｃｔａは小さく、Ｏｒａ　ｐｒｏ　ｎｏｂｉｓは大きく次は小さく
　入りのＳａｎｃａはＳｕｎではないので開けっ広げでなく少しかぶせて　そこから　Ｍａｒｉａに向かって造りましょう
　P43　Peccatotibus はｍｐで入ってどんどんｃｒｅｓしていきましょう。　（ｿﾌﾟﾗﾉとﾃﾅｰは36小節あたりの連絡つけて）
・J.DesPrez:慣れてないので各パートピックアップして一つづつ音・リズム確認をしました
　P32～P34の39小節までの確認
　ソプラノの言葉付け変更：P33　２段目28小節頭のｎａを３０小節２分音符で（アルトやテナーとｎａをあわせます）
　16小節から確認：DominusのＤｏで伸ばしている時音色が変わる→口の形を変えない事
　19小節～22小節、28小節～30小節：リズムを立てましょう（未だ音符に戸惑ってる感ですが誤魔化さず）
　アルト/ベース：P34に入るタイミング（a ve coelorum Domi na）を指揮者と合わせましょう。
　P34の４０小節～Ｐ３６の７７小節迄確認
　テナー：P34の40～53小節（Ｍａｒｉａ　ｐｌｅｎａ　ｇratia coelestia terrstra mundum repleslaetitia）の音取が出来てません
　自主練習しましょう。
　P35の65小節も音取言葉つけに戸惑ってる感あり（行き当たりばったりでスムーズ感なし）次回までキャッチアップ
　ベース：同じ所：iの後のaを分離してハッキリ言い過ぎ（ｉあ）　Ｍａｒｉあ，coelestあ、replenlaetitiあ　に聞こえます。
　ヴォイストレーニングの時のテクニックを応用しましょう。　むしろｉｙａで。
　P37の95小節～　　
　全体：P37　109小節のｗバー（Ⅱ）に気を使って入りましょう。　自分勝手にリズムで自分だけで入らない。忖度！
　発音：ｉの後のｏも開かない。　Purificatiぅお、　purgatiぅお、assumptiぅお、glorificatiぅお、に聞こえる
　ベース；130小節～141小節の細かな音符に送れない様な音取、言葉付けをしましょう。　
・Arcadelt：
　Ｓａｎｃｔａ　Ｍａｒｉａの発音　Ｓａｎｃｔａ　Ｍａｒｉあ　も問題ですがＳａｎｃｔａ　Ｍａｒｉやー　と下品になるのもなぁと
　ソプラノ：豊かな声で柔らかく。　知っている曲だからと怒鳴らない。
　特に＞印を上手く歌える様になりましょう。高い音に向かって＞は技巧的
　Ｍａｒｉａ＜と野放しにしない。　４段目　Ｐでｆｒｕｃｔｕｓ　＜bentris  ritをかけながら＜tui
　そしてＪｅｓをｆに持って行ってｓｕｓは＞で落ち着かせる技量を覚えましょう。
・Ｇｏｍｂｅｒｔ/ Bruckner
日産の演奏持ち時間の関係で上記２曲は残念ながら今回から外す事になりました。

「レクイエム」の確認
入祭唱：
先生より演奏記号の強弱を表すｐｐやffと言う感覚はなくしてほしい。ベースの旋律の上に３声がずっと流れている。全体の流れの中でどこを膨らませるか、納めるか、その都度指示を出しているので感じてほしい。
（とは言われるものの：P９辺り膨らましているので注視して反応しましょう。）
コラール
冒頭「Exaudi Orati onem」　の「Orati onem」の前シッカリ切る。
「Orati」オラツィと言ってる人「オラチ」「オラティ」に聞こえてるので「ツィ」で滑らせましょう。
・５ のｅｘａｕｄｉの男声の音が変・・・・これ最後まで修正できませんでしたね。
・その後遺症かテナー「あめつちに」があっちゃの方に行っちゃいました。その影響でソプラノもあっちゃへ。

「八重山・宮古の三つの島唄」の確認
１.「月ぬ美しゃ」
前回課題だった　P11の26小節の　a Tempoの感じ方ですが　アルトソロ担当が不在、テナーソロが前回不在
だった為に細かく練習できませんでした。　
25小節アルト＆テナーのSolo部分を１つづつ振り分けるので26小節入る
その時のﾍﾞｰｽとソプラノの「ｈｏ---ｉ」のiのタイミングから「てぃーら」に入れるかどうかは次回確認しましょう。
２.「狩俣ぬくいちゃ」
・P16やP17の途中vocaliseは少々突拍子なくてもハッキリ入って下さい。
・手拍子は出来なくても出来ても「やってる様に見せる」工夫が少しづつ出来る様になりました。
３. 「安里屋ユンタ」
・　ベースの「ユイユイ」対策：P33　59小節ﾊﾞﾘﾄﾝが２分音符の所「ユイユイ」と分ける事に決まりました。
・　P34のソプラノとテナー６４小節のｐはいいのですが「ハーリヌ」でｆになって乱暴に聞こえるので
穏やかなmfでつなげる事になりました。　　

ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・iでドレドレドレドレド/ﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：ｳｫｰﾑｱｯﾌﾟの声鳴らし。今日の自分の声の飛び方、息の流れ、明るさ等確認します。
・Yｏでドレミファソファミレド：一番の高音で息をすって、最初の子音Ｙの時に音程を上の前歯でつかみましょう。
高音部（ソプラノ/テナー）で輪になって：Yｏでドレミファソファミレド：自分以外の人の口の中に音程とYoを入れる
YoのO母音を揃えましょう。音程が変わってもＯ母音を作り直しましょう。特に高音で開かない様に。
低音部（アルト/ベース）で輪になって：口角を締めて唇を前に出すように。お互いが合わせる様に気を合わせましょう
・クールダウンの指回しと足のグーパー　　・ｌｏでドレミファソラシドレドシラソファミレド：　細かい音を転がす　　
・I-Yａでドソーファﾐﾚﾄﾞ：跳躍の身体の動き：足裏は地面から離れない。　Ｙａ-で跳躍した時みぞおちを内側から外に広げ
声を支えましょう。　音が下がってきても縮めない。むしろ逆に広げる気持ち。喉も内側から広げて縮まってこない。
（レクイエム：入祭唱）からポイント練習：
・全員でバスのパートを歌ってみましょう（音はソのみ：楽波の志賀津の子らが・・）
母音によって音程がぶれる：ＳａＳａＮａ=同じａ母音ですが子音で音程を取り直しましょう。ｉ母音に変わって閉じる時
上下均等に音程を中心に母音を変える。次のｏ母音で息を下に下げない（ここで音程が下がる傾向強し）
１回１回取り直して音程を響きの中心に。「志賀津の」のＴｓｕのｕ母音はミサ曲に唇を尖らせると言うより少し扁平。
伸ばしている間に音程が下がらない様に常に響きの中心に音程をKeepする意識で。ブレスはソ　の音程で。　　
「狩俣ぬくいちゃ」の手拍子/足拍子の練習
・（実験）パートをスクランブルして隣につられないで自分の場所で叩ける（全員で半円、一列）
パート内の気配で叩いていた人は遅れる。人それぞれのﾋﾞｰﾄ感が違うので全員（A）箇所が揃わない。
せめて全員が揃う（Ａ箇所）だけでも揃うといいのですが。：H&L　やＦ&Ｍ　は判らないけど
例）一番最初（P23の93小節）　P25ソプラノが♪かりまーたや♪に入る前の一発　
最後のページの♪ﾊｲﾊｲ♪の後の一発　最終のユニゾン♪ニノヨイ　ｺﾗｻ　イヤサッサ♪で一本締めが揃うと。
・（今更だけど）　ベース100小節（ﾐ→ﾌｧに変わります。P18の27小節もね）　気が付かなくても成立してたからいいの。
・（ＳＡＴＢ）に並び替えて：
・106小節ソプラノは他が着いて来ようが来まいがガンガン韋駄天で走ります。　ベースは素知らぬ顔で♪on♪
テナー♪かりまーたや♪迄は勢いよく飛び出しますがその後♪しーまがぁ♪での~んびり。アルトはキョトン！
・ハイハイハイ（足踏み/手拍子）　┐(´д｀)┌ﾔﾚﾔﾚ（忙しいのもおわったzo感）でゆったり気分で♪ﾆﾉﾖｲ　になっちゃう

目標：「月ぬ美しゃ」「狩俣ぬくいちゃ」「安里屋ユンタ」３曲通せる/「コラール」の音取と「入祭唱」の確認
まず「八重山・宮古の三つ島唄」一通り通してみました。
1「月ぬ美しゃ」の整形
P11の26小節の　a Tempoの感じ方：25小節アルト＆テナーのSolo部分を１つづつ振り分けるので26小節入る
その時のベースとソプラノの「ｈｏ---ｉ」のiのタイミングから「てぃーら」に入れるかどうかは次回確認。
の27小節からテナーの音取（経験からその音を無機質にさぐれるけど歌になって流れないのは練習不足？）
P12の32小節「ﾁｮｰｰｰｶﾞ」の後　vocalist（ａ）に入る前全員で切ってから同時に入ります。　伸ばさない様にね。
P13～３連符のソプラノ/アルト：音程が上がれば自然そう聞こえるの音程が上がるに従って声は出さない。
P13　44小節からベースの音確認の要望があって音取確認、ﾊﾟｰﾄ単独だと出来るけど：音取出来ても合唱が・・・
P15の56小節　ｆｆで「ホイヤ」は思い切って。　切って　mpで「ホーヨ」の対比を際立たせましょう。
P15　58小節ベースの♪ホーイヤ♪からテナー→アルト→ソプラノと♪ホーイヤ♪が重なる事にCrescテンポｕｐ
音が重なっていくと同時に盛り上がって　62小節のVoｃａｌｉｓｅ（ａ）で落ち着きます。計算して動きましょう。　
（現状）「ホーイヤ」（ﾄﾞｯｺｲｼｮ）「ホーイヤ」（ﾄﾞｯｺｲｼｮ）「ホーイヤ」（ﾄﾞｯｺｲｼｮ）の連続状況
2「狩俣ぬくいちゃ」のなれ練習：
最初のベースの「ｻｻｻｻ」がパート内でﾊﾞﾗﾊﾞﾗ。１１小節でアルトと歩幅が全く合わないのは残念。
テナーの「ｻｻｻｻ」は歯切れも良く◎
P33の主旋律ベース「島ぬ上手、村ぬゆ上手　狩俣村よ」とテナーの「ｻｻｻｻ」に乗ってない感じ。　
P19アルトの入りが遅れ「十日四日ぬ　十五日ぬ」、ソプラノが焦り気味、テナーがおっかなびっくりでテンポﾊﾞﾗﾊﾞﾗ。
P20 53小節「コラサッサ」が「コラササ」で歌われるので早くなってます。落ち着いて「コラサッサ」
106小節のＰｒｅｓｔｏに入る足拍子Ｌ・Ｒ👏Ｒ👏のリズムか共有されてないのでｿﾌﾟﾗﾉは走る、ベース見物ですかね。
「狩俣や村がまどぅ　やりばまいよ」がバラバラでソプラノ→テナー→アルトの連携が取れてないのはバレバレ。
最後８回の全員ﾊｲﾊｲﾊｲの歌があってません。８回のcountが定かでないので△👣△を自分ﾍﾟｰｽ又は隣に真似て行動なのでﾊﾞﾗﾊﾞﾗになっちゃうのかも。　そのテンポが納得できないまま「ニノヨイ」に勢い付けて入れない。
（手拍子に気を取られて声が遅れるり人はHHLLHLHL関係なく８個👏しちゃってください）　　
3「安里屋ユンタ」のなれ練習　
ベースの主旋律「サーいみしゃからあふぁり生りばし」の言葉が言えない。歌ってから気づいてる人多くない？
「くゆさから白るしさしぃでばし」も言葉に気持ちが入ってないです。“幼い時から美しく生まれ、小さい時も美しく”
男声の父親の様な大きな懐の声で優しく歌ってほしい所ですが　どーも自信かげにおどおど感満載。
ベースの４拍目の「ユイ」は相当ハッキリと。　現状では「誰かが間違って遅れてるよ」の印象。違うﾓﾝ言えるように。
P30の21小節テナー「サー目差し主や」のサーの音が１音違う。　ファですがソで入ってるらしい。
アルトは???と疑いながらも。ソプラノも「サーユイユイ」に疑いを持ちながらも主旋律から気を取り直しての流れ。 　

「レクイエム」の確認
入祭唱　：音取の確認。　ﾍﾞｰｽは読経の様に進めますが「柿本人麻呂の和歌の様式５・７・５・７・７で切ります」
“楽浪の　・　志賀津の子らが　・　罷り道の　・　川瀬の道を　・　見れば寂しも”
コラール（ほとんど前回練習時の確認事項が活かされていない練習になりました）
・女声特にソプラノの音色が暗い。上がって降りて来た時が下向きと佐々木先生よりピッチが暗めと指摘されました。
・テナー６～の音確認　８でffに入る前のﾐの音引かないで。勢いをつけたままでないと次のffを殺す結果になります。
・前回指示がありましたが。P38　７　「きゆらがす」/「きゆらがす」/「さゆらがす」　９　の「きねきこう」/　１０に入るときも
・５　のｅｘａｕｄｉを思い切ってmfで入って　orationemのｏｎｅｍではｒｉｔ、dimで揺らします。ﾆｭｱﾝｽを理解しましょう。
・P39 １１　の a tempoに入る前　一旦切ります。　１０　の”きゆらならば“と歌い方と完全に変えて”Exaudi“と入る
・P40の１３から１４のハーモニーに入った時の５声の音が未だ不安定です。
さがしているのか伸ばしてるうちに音程が変わります。
・１３　の一段目最後から２段目にかけての＜はソプラノのみ　他パートは無理にしない。
・１４のハーモニー合わせ：ブレス位置　RequiemVaeternamVdonaVeisVdomine とその都度やります
３段目１小節目＜２小節ｆｆへの　＜が見える歌い方をしましょう。　
最後の小節Domineのｎｅをいい直す感じでＤｏｍｉｎｅ　nを鳴らす。

3曲通し　宮古の三つの島唄より　松下耕　　　入祭唱　コラール　レクイエムより　千原英喜

２）本練習
目標：「月ぬ美しゃ」「狩俣ぬくいちゃ」「安里屋ユンタ」３曲通せる/「コラール」の音取と「入祭唱」の確認
まず「八重山・宮古の三つ島唄」一通り通してみました。
１. 「月ぬ美しゃ」の整形
２. 「狩俣ぬくいちゃ」のなれ練習：一回通して
３. 「安里屋ユンタ」のなれ練習　　　　
４. （並び替えの時譜面台は後ろにおいて楽譜のみ持って女声前・男声後に並ぶ）
１回通しただけですが「思い出し」で終わってしまった？　本番も舞台に上がって１回目の演奏。１回目からきちんと表現できる様準備しましょう。　（“また、やるからいいや”はなし）
「レクイエム」の確認
入祭唱　：音取の確認。　ﾍﾞｰｽは読経の様に進めますが「柿本人麻呂の和歌の様式５・７・５・７・７で切ります」
“楽浪の　・　志賀津の子らが　・　罷り道の　・　川瀬の道を　・　見れば寂しも”
コラール
・テナー６～の音確認　８でffに入る前のﾐの音引かないで。勢いをつけたままでないと次のffを殺す結果になります。
・言葉・言葉で切りましょう。P38　７　「きゆらがす」/「きゆらがす」/「さゆらがす」　９の「きねきこう」/　１０に入るときも
・５のexaudiを思い切ってmfで入って　orationemのｏｎｅｍではｒｉｔ、dimで揺らします。ﾆｭｱﾝｽを理解しましょう。
・p39 １１の a tempoに入る前　一旦切ります。　１０の”きゆらならば“と歌い方と完全に変えて”Exaudi“と入る
・P40の１３から１４のハーモニーに入った時の５声の音が未だ不安定です。
さがしているのか伸ばしてるうちに音程が変わります。
・１３　の一段目最後から２段目にかけての＜はソプラノのみ　他パートは無理にしない。
・１４のハーモニー合わせ：ブレス位置　RequiemVaeternamVdonaVeisVdomine とその都度やります
３段目１小節目＜２小節ｆｆへの　＜が見える歌い方をしましょう。　
最後の小節Domineのｎｅをいい直す感じでＤｏｍｉｎｅ　nを鳴らす。

２）本練習
目標：「月ぬ美しゃ」「狩俣ぬくいちゃ」「安里屋ユンタ」３曲通せる/「コラール」の音取と「入祭唱」の確認
１. 「月ぬ美しゃ」の整形
・最初の「ﾎｰｲﾔ」は「聞こえなくてもいい」って程のｐｐを要求しているにも関わらず　　「音取出来てます」の全開はNG
・最初の「ﾎｰｲ」のハーモニーがもっとゆったり合うといいですね。各パートは他パートの量や方向を合わせに行く様
・P13～14はﾃﾅｰが主役です。主役の割には意味も解らず声を出しているので説得力に欠けて歌になってませんがそれにも増してｿﾌﾟﾗﾉ・ｱﾙﾄの「ｳﾖｳﾖ」がうるさい。それを聞かせたい訳ではないので空気が動いてる程感で。
ﾃﾅｰが何を言っているか聞こえている程度の音量で良いのでは。聞こえないのはデカいって事ではないかい？
２. 「狩俣ぬくいちゃ」のなれ練習：一回通して
・みんなの努力によって手拍子や足拍子が段々出来て来ました
・それに従って歌も勢いがついているように聞こえます。
・P28の最後２小節「ニノヨイコラサイヤサッサ」は休符を考えず言いはなっちゃいましょう。
３. 「安里屋ユンタ」のなれ練習
・転調によって変わる色が未だ変われない。　　歌ってる私達が色を感じてないので色を出せないのでしょうね。

　１）ヴォイストレーニング（佐々木先生）
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・Yoでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：息をたっぷり贅沢に使いましょう。使い惜しみなく流しましょう。足の裏全体に重心を置いて
・Yaでﾄﾞﾐﾚﾌｧﾐｿﾌｧﾚﾄﾞ：音をずり上げない。最高音を意識した息の吸い方で準備。準備した所に音程を作る。
・Yoでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：忙しいけど母音の形がバラバラにならない様に気をつけましょう。
音程を声帯で感じないで上の前歯で感じましょう。身体の外で鳴らしましょう。
「狩俣ぬくいちゃ」のハーモニーの練習（男声/女声スクランブルで並ぶ）P21の69小節「あがずがき・・・」のところ
各自のどから声を手放して顔の前で音程を作って下さい。　みんなの中心にまず声を集めましょう。
視線は楽譜の上を通り越して皆の中心を。耳は中心からの情報をつかんで気持ちを寄せて行きましょう。
自分達のﾊﾟｰﾄの音を正しく発していたとしてもハモリません。歌ってればハモルもんではなくハモらせに行かなければ
その場その場で造ってゆく、構築していく作業が必要です。
「狩俣ぬくいちゃ」の手拍子/足拍子の練習
・いつものP23の89小節~：何回か練習していく内に慣れて来ます。「ちょっと苦手」と言う人はこの練習だけでは不足。
・進歩した点：どこを手拍子するか　足拍子を入れるか理解できるようになった人が８０％になった。（ﾜｶｯﾁｬｲﾙｹﾄﾞ！）　
・毎回練習に参加の人でも完成度はまだまだです。出来る所を増やしましょう。出来ない所はどうしたらと知恵を絞る。

２）本練習
目標：「狩俣ぬくいちゃ」/「安里屋ユンタ」２曲の曲創りと「夜と昼の子守歌」の音取ができる　
１. 「月ぬ美しゃ」の音取確認：男声/女声に分かれて約４０分音取確認をしました
２. 「月ぬ美しゃ」の合わせ：忘れない内に何度か流しました。
最初の「Ｈｏ-ｉ」は聴こえなくてもいい。
P11の26小節～の男声主旋律が沈んでますね。言葉がついてないのかP14の48小節のテナー聞こえません。
女声がもっとＰＰにするにしてもP13の38小節のテナーは主旋律「歌を歌ってる感」をもっと出しましょう。

１）ヴォイストレーニング（佐々木先生）
・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・Yaiyaiyaiyaiya:でﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞ/ Yoでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ：息をたっぷり贅沢に使いましょう。使い惜しみなく流しましょう。
口の形は唇を前に、高い音になって緩みやすくなります。高い音ほどＯを作って。
・Yaiyaiyaiyaでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ/IYa･･aでﾄﾞｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：高い音に来たらみぞおちを広げましょう。高音はぶつけず流す
「狩俣ぬくいちゃ」の練習
・初っ端「ﾆﾉﾖｲ△ｺﾗﾋﾔｻｯｻ」全員ﾐｿﾗﾚのユニゾン。ﾚが突出しない様に歌いだしから「ﾚ」のポジション意識
「ﾆﾉﾖｲｺﾗﾋﾔｻｯｻ」がひとつの流れ。「ﾆﾉﾖｲ」をぶつけない。休符の後、ｺﾗﾋﾔｻｯｻを遅れない様に。
・その後ベースの「ｻｻｻｻ」の刻みを伸ばしている人はCountして聴きながら伸ばして一緒に前に進みましょう。
・主旋律に入るときは「急にとりつくろわない」　アルト→ソプラノ　充分準備しましょう。イメージを持って入りましょう。
・リズムを刻む所と流す所を歌い分けましょう。今は流れる所もせせこましく息が流れていない感じです。と　　　
・ゆ～っくりと確認しながらP23の93小節から　（苦手な人は何回（10回以上）もリピートして身体で覚えましょう）
・アップテンポでハイハイ！足拍子　手拍子で安心するのか最後の「ﾆﾉﾖｲ」がドッコイショになっちゃいますよね。

1

2

3

4

5

1

狩俣ぬくいちゃ　　　松下　耕

・長い音符のﾁｨﾝﾀﾞﾗはｎで伸ばす。ﾁｎ
・P33の５４小節：ｿﾌﾟﾗﾉ/ﾃﾅｰはｐで音色気をつけましょう。その後moltoでﾌｪﾙﾏｰﾀでゆったり次の転調に移ります
・ベース/バリトンは珍しい主旋律のﾊﾟｰﾄｿﾛに戸惑ってか９小節、１０小節～どーしたの？言葉がついてないﾖ
・通すと転調に次ぐ転調で混乱気味。佐々木先生のピアノにやっと救われながら続けます。

・最後に「狩俣ぬくいちゃ」をやりましたが　そりゃそーなるかぁと言う感じ。　でも、練習すれば光明が見えそうにも
思える終わり方でした。　手拍子と足拍子の事知った２時間前より進歩してるんですもの。

4

1

・ウォームアップ：先ず身体を起こして今日の楽器（身体）の確認をしましょう。伸ばしてみたり曲げて見たり広げたり。
・ａｅでﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞ/Yoでﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞﾚﾄﾞ/ Yoでﾄﾞﾚﾐﾚﾄﾞ
長い休みのせいか度重なる新年会の影響か重ダルイ声。意識的にブレスを高い位置から取り込んでそこに返す。
伸ばしている間も流しっぱなしにせず音程を聴きながらKeepする工夫をしましょう。明るい音色にしましょう。
・上向はi、下降はYaでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：胸を広げるために親指を前にして腰に手を置きましょう。
音が下降になる時胸が狭くならない。むしろ広げる様にしましょう。
・クールダウン：指回しと手足の指の✊✋運動。
（人によって反応の仕方が違いますね：パートによっても表現が違う？）　　　
・Yoでﾄﾞﾐﾚﾌｧﾐｿﾌｧﾚﾄﾞ：かかとが浮かない様に両足の指で地面をつかみましょう。
・Yoでﾄﾞﾚﾐﾌｧｿﾗｼﾄﾞﾚﾄﾞｼﾗｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：息は大きく循環させて。放った息を最後手元に引寄せない。放ったら遠くに手放す！
・Yoでｿﾐﾄﾞｿﾌｧﾐﾚﾄﾞ：二人ペアで
① お互いの口の中に声の響きをﾎﾟﾝと流しましょう。
② 自分の口に入って来た響き・音程も聞きましょう。輪になって対面している全員の口の中にお互いの声を運びます。
二列になって並びました
窓に声をぶつけてバウンドした声を口の中に入る様に。　究極のﾊｰﾓﾆｰのユニゾンは横では合いません。前で。
本番の会場で客席の声が跳ね帰って聞こえる感じです。

2

目標：「狩俣ぬくいちゃ」の音取が出来る
１. 先ず「狩俣ぬくいちゃ」の音取　男声/女声に分かれて復習　１４：０５～１５：２０
（女声パートは１１名で４パートを練習するので　担当する小節の確認がありました）
・基本的には３部の所は：Ｓ1とＳ２+Ａ１とＡ２に　　　
・４声部に分かれる時は：Ｓ１とＳ２とＡ１とＡ２が基本ですがＡ１が雅子さんと江口さんなのでＳ２西ちゃんが加わる
・アルトが主旋律の場合：Ｓ２の山崎さん、渡辺さん、西ちゃんがアルトに移り、S2の玉腰さんはSに残る
女声は歌う場所にによってどこの小節から移るかの指示がありましたのでお互いに確認しておいてください。

２. 「狩俣ぬくいちゃ」の合わせ
それぞれ音取した所を拾いながら確認。　Onのｎは口を開けたままのｎ（男声：２１小節女声：３３小節　等）
・６１小節のアルトとﾍﾞｰｽのユニゾン合わせ：聴き合わせましょう
・ソプラノとテナーのユニゾン合わせは57小節から少しずれながら始まります。
・６３・６４小節は４声ユニゾン！と言う意識をもって　そして全体で65小節へ（ここの出来で上手さの味が表れる）
・今はリズムを立てて固く歌う、長さない（例：96小節ベース：ゆーりゃうたずーよ＝yu u rya uta a zu u yo）
音程と長さを今のうちに身につけましょう。今から誤魔化す事を練習しないでください。

３. 「狩俣ぬくいちゃ」の通し
・音取に１時間１５分。確認しながらの合わせが１時間半　何となくどんな曲か様子がつかめました。
次回に期待が持てる練習でした。

3